Lacquer paintings are known not only for their traditional aesthetic value but also for their profound spiritual and philosophical worth.
So how is the impermanence of change perceived through the painting steps?
First is the layering of colors in lacquer paintings. By changing the frequency and thickness of the paint layers, artists can create paintings that reflect a variety of emotions. The image can be created a sense of stillness, mist or confusion, like the changes in the human mind and life. In addition, the artist skillfully creates a transition between light and darkness, recreating the birth and death of each moment in the void.
Next is the grinding of the painting, a process used to remove part of the top layer of paint, revealing the layers of color underneath. Each grinding creates a different effect, causing the painter’s emotions to change, both nervous and expectant.
The images in lacquer paintings are often drawn in abstract conventions, evoking the thoughts of Asians. They carry messages and contemplations about existence and loss, thereby being content with the impermanent changes of the flow of time.
Tranh sơn mài, sự biến đổi vô thường?
“Giữa chốn ồn ào ta tìm nơi trầm mặc
Cọ, thép xoa dịu lòng ai nặng bụi trần”.
Tranh sơn mài được biết đến không chỉ vì giá trị thẩm mỹ truyền thống mà còn chứa đựng những giá trị tâm linh và triết lý sâu sắc.
Vậy sự biến đổi vô thường được cảm nhận như thế nào qua các bước vẽ tranh?
Đầu tiên là việc chồng các lớp màu trong tranh sơn mài. Bằng cách thay đổi tần suất và độ dày của các lớp sơn, nghệ sĩ có thể tạo ra các bức tranh phản ánh nguồn cảm xúc đa dạng. Hình ảnh có thể tạo cảm giác tĩnh lặng, sương khói mờ ảo hay rối ren, tựa như sự thay đổi trong tâm trí và cuộc đời con người. Thêm vào đó, hoạ sĩ khéo léo tạo sự chuyển giao giữa ánh sáng và bóng tối, tái hiện sự sinh diệt trong từng khoảnh khắc giữa hư không.
Tiếp đến là mài tranh, công đoạn được sử dụng để loại bỏ một phần lớp sơn trên cùng, làm lộ ra các lớp màu bên dưới. Mỗi một lần mài lại tạo ra một hiệu ứng khác nhau, khiến cho cảm xúc của người làm tranh cũng thay đổi theo, vừa hồi hộp lại vừa mong chờ.
Các hình ảnh trong tranh sơn mài thường được vẽ theo ước lệ trừu tượng theo lối suy tư của người Á Đông, nó mang theo những thông điệp, những chiêm nghiệm về sự tồn tại và mất đi, từ đó mà bằng lòng với sự biến đổi vô thường của dòng chảy thời gian.
